La Mode Coréenne: L 'Union Parfaite Entre Un Designer Et Une Vedette De Divertissement

Un designer de mode coréen n 'est pas comme un designer japonais, a brisé l' Occident a toujours été esthétique, a construit une coupe unique avec ses propres attributs.Les designers enracinés dans l 'industrie du divertissement sont plus nationaux, et la demande du marché et la mise en uvre de l' esprit a toujours été.Bien qu 'il soit tard pour le début du Japon, nous avons déjà eu une place dans les quatre grandes semaines de mode.Au cours de la semaine de la mode de Séoul qui vient de s' achever, nous avons interviewé cinq stylistes, de l 'ancienne plaque à la nouvelle aiguille, pour une lecture complète des forces de conception coréennes.

En parlant de "la mode coréenne", qu 'est - ce qui t' arrive en tête?Est - ce la grande star de "vous venez des étoiles" qianshoui, l 'ancien espion de la ville de Kang, ou les deux riches générations de "les héritiers"?

Depuis l 'introduction de l' amour en 1997, il semble que l 'enthousiasme des spectateurs persistera pendant 17 ans, compte tenu de la popularité de la Corée du Sud en Chine."Han faner" est ainsi devenu le plus admiré sur le marché de l 'habillement.Dans la catégorie des femmes Taobao Taobao entrée "Corée du Sud", peut obtenir plus de 7 190 000 résultats de recherche, de la fourrure à un prix unitaire jusqu 'à 100 000 yuan renminbi, jusqu' à une petite jupe proche de 50 yuan, est riche et économe.

Maquillage délicat, habillement étroit avec une large largeur, vent de sport avec de longues jambes, avec de grands bijoux visibles, c 'est la mode coréenne dans l' esprit de la plupart des gens.Toutefois, au cours de la semaine de la mode de Séoul, qui s' est achevée à la fin d 'octobre, les journalistes ont pu constater une plus grande diversité de la conception coréenne.

Les créateurs de mode coréens ont beaucoup moins d 'influence que les stars de divertissement coréennes et l' industrie culturelle coréenne.Cependant, en tant que promoteur de la mode coréenne, la semaine de la mode de Séoul a duré 14 ans.La semaine de la mode de Séoul a été organisée par la municipalité de Séoul, principalement pour aider les designers coréens locaux.En tant que capitale de la mode asiatique, Séoul peut naturellement attirer l 'attention et les attentes de l' industrie.Grace à la semaine de la mode du printemps et de l 'été de Séoul, qui dure sept jours, nous pouvons voir le vrai visage de l' industrie coréenne de la mode - ce n 'est pas si simple que de grandes jambes et des chapeaux de baseball.

　　Le Gouvernement le soutient sans réserve.

J Koo a été fondé en 2010 par Choi Zhen - woo et Ju Yeon - Joo dans la semaine de la mode de Séoul.Dans la dernière série du printemps et de l 'été, ils ont commencé par les uniformes de tennis des années 30, inspirés par les couleurs du peintre allemand Omari.

Il y a 11 ans, Choi Zhen - woo et Jian Yeon - ju étaient amoureux à St Martin, à Londres, au cours de leurs études sur l 'habillement masculin.En 2012, ils sont retournés à Séoul pour lancer leur première série.Le projet ? Generation Next ? de la semaine de la mode de Séoul, entièrement financé par le Gouvernement, offre gratuitement un espace de défilé aux jeunes designers.Les deux époux ont indiqué que ce projet leur a beaucoup aidé à développer leur carrière.

Le studio de J Koo est situé dans la caverne de Xinsha, dans le district de Jiangnan, au plus haut niveau d 'un immeuble de style simpliste.Par rapport à l 'animation de Ming Dong et de la porte est, la nouvelle caverne de sable n' a pas beaucoup de visiteurs, l 'ambiance générale est relativement discrète, de nombreuses sociétés de tissu y ont choisi leur emplacement et, peu à peu, la nouvelle caverne de sable est devenue la base de travail de l' architecte.Le loyer n 'est pas bon marché, mais comme le Gouvernement attache une grande importance à l' industrie de la mode et accorde un traitement préférentiel à tous les secteurs, il est difficile pour les jeunes designers de trouver un investissement dans l 'entreprise - tant que les vêtements sont acceptés sur le marché, ils ne sont pas soumis à des pressions financières.

Comme la grande majorité des jeunes designers, l 'atelier de J Koo n' est pas grand - chose.Après la cl?ture de la Generation Next, nous pouvons demander la collection Seoul.Mais cela signifie que vous devez affronter le marché seul. ?Choi.à la différence de la Generation Next, qui est entièrement gratuite, les participants à la collection Seoul doivent payer une redevance d 'espace équivalant à environ 20 000 yuan renminbi.Selon Choi Zhenyu, la mode de Séoul next offre principalement des scènes à de nouveaux créateurs de marque indépendants qui viennent d 'être créés.Après le baptême de la Generation Next, un designer peut demander la collection Seoul, ce qui signifie qu 'il dispose déjà d' une certaine force.

Aujourd 'hui, j Koo a déjà trouvé l' appui de l 'entreprise pour mener à bien une série complète sans manque de fonds.Leurs vêtements sont vendus dans des pays et régions asiatiques comme Hong Kong, Singapour et la Malaisie.Choi Zhen - woo a regardé la semaine des hommes de Londres."Nous avons appris la conception de costumes masculins, de sorte que la production de vêtements masculins est plus adaptée que celle des femmes."

Le Surreal bout Nice de la série de printemps et d 'été 2015, qui vient d' être publiée dans "Generation Next", a également été créé par un jeune couple, Li suheng et Li enqing.Comme les deux fondateurs de J.

"Notre nom de marque vient du film nottings Hills."Dis - le - moi.Dans un premier temps, il entendait utiliser le terme sur, en fran?ais, c 'est - à - dire "fiabilité et confiance en soi", mais ce mot était trop fort en coréen, et Li sukheng l' a utilisé directement dans le film "It 's Surreal" but Nice (some superreal, but very Beautiful).

Le style démocrate de sa propre marque peut être lié à cette expérience professionnelle.Au cours de cette saison, Surreal bout Nice a utilisé un grand nombre de notions d 'autocollants, qu' il s' agisse de modèles ou de couleurs, qui ont été influencés par la culture étrangère du Pérou.

Deux jeunes designers pensent que le marché équivaut à de l 'argent, avec un marché plus large, l' industrie peut renforcer la force et la compétitivité."Nous sommes très heureux que le Gouvernement soit si favorable aux jeunes designers.La semaine de la mode attire beaucoup d 'acheteurs de mode, en particulier en Asie.Dis - le - moi.Ces acheteurs aiment la mode coréenne et font confiance à la qualité de la mode coréenne, chaque saison sera une commande continue."Les acheteurs ont toujours besoin d 'un nouveau style unique, les designers de Séoul sont toujours en mesure de satisfaire leurs besoins.Bien entendu, nous avons besoin d 'une attention accrue de la part de la communauté internationale. ?

Choi Zhenyu a également indiqué que, bien que le Gouvernement ait déjà beaucoup aidé les jeunes designers sur le terrain et sur le plan financier, la mode de Séoul n 'a pas encore permis d' attirer un grand nombre d 'acheteurs internationaux, ce qui est un problème mortel.? Ce n 'est qu' en partant de là que nous pourrons conna?tre notre position sur les marchés internationaux. ?Il a dit...Il voit dans les publications des derniers trimestres une accumulation d 'occasions d' attendre une explosion."J 'aime personnellement la semaine de la mode de Londres, elle est nouvelle et dynamique."

　Industrie du spectacle

En plus des acheteurs, une autre vague de la semaine de la mode de Séoul est un fan de Han Xing - les Coréens ont besoin d 'un stand de stars pour les Jeux asiatiques, et la semaine de la mode est naturellement une "Mer d' étoiles".Il est indéniable que l 'une des clefs de la mode coréenne est l' effet star.Les relations entre les artistes coréens et les designers coréens, comme les théières et les couvertures de thé, se renforcent mutuellement.Tant que c 'est le vêtement que l' artiste rouge porte, le lendemain, c 'est la rue de Séoul.

Parmi les nombreux designers coréens, il faut absolument que Kathleen Kye soit la star la plus chaude.En 2009, sur le thème ? la collection de la Body ?, elle a fait un excellent spectacle dans le Programme d 'études de fin d' études à Saint - Martin.Après la création de la marque Kye, la jeune et belle saison Han - hee a suivi son propre style de marche ferme.Son positionnement est très clair: abandonner les cadres de la conception traditionnelle des vêtements, combiner différents tissus, utiliser un style unique de coupe et d 'exagération, ainsi que des éléments faciles et intéressants pour rendre le vêtement agréable et chic.

Il y a une raison importante pour que la vedette coréenne de la pop l 'admire, en particulier Kwon - dragon."J 'étais ami avec Kwon depuis l' enfance, et il est venu me voir pour me soutenir."Peu à peu, le Groupe coréen des idoles populaires shinee, 4minutes et 2ne1 choisit souvent ses vêtements pour participer à des manifestations publiques.

Cependant, en dehors de l 'effet de la vedette et en regardant attentivement le curriculum vitae de jehangxi, vous verrez que cette jeune fille a un plan très clair pour son développement.Après avoir obtenu son dipl?me, elle a choisi Londres comme base de développement et a présenté plusieurs séries pendant la semaine de la mode de Londres.En Corée du Sud, elle a suivi six semaines consécutives de la mode de Séoul et fait plusieurs publications pendant la semaine de la mode de New York.En 2010, Han - hee a également animé une émission de télévision intitulée follow me, afin de vous présenter le concept et la conception les plus récents de la mode.Malgré cette activité, elle s' est avouée: "en fait, je ne veux pas me faire un designer très socialiste".

Le studio de Ji Han - hee est également situé dans la caverne de Xinsha, dans le sud du Jiangnan, où elle a choisi une route plus prospère que j Koo et leyii.Ce secteur est un des itinéraires les plus populaires des jeunes de Séoul.Bien qu 'elle nie catégoriquement, elle est certainement un designer de communication.En regardant son Instagram, vous verrez que les photos des designers et des stars coréennes ne sont pas rares.

Contrairement à l 'effet de la star de TIG Han - hee, Park Youn soo de Big Park est une industrie de divertissement active.Park yunxiu est un ancien général de la communauté coréenne de la conception.Son magasin et son studio sont situés dans un trou animé et prospère de Qingtan, dans le sud du Jiangnan, entouré par 10 magasins de luxe, comme Corso como, Louis Vuitton et Givenchy.Il a déclaré qu 'il avait été le premier à ouvrir une boutique dans la région, à proximité de résidences résidentielles, sans aucune ambiance de mode."Big Park n 'est pas seulement une marque, mais plut?t un parc spirituel."Park Jun Soo.

Le designer a deux filles, dont l 'une est mariée à une entreprise de courtage de divertissement, et il y a beaucoup d' artistes coréens sous son drapeau.Les vêtements de Big Park sont naturellement devenus la première option pour les artistes dans les défilés de mode."Nous savons que Nana, membre de l 'after School de l' orchestre coréen, est plut?t rouge à l 'intérieur du pays, et qu' il y en aura quelques mois.