世界太瘋狂　時(shí)裝愛上了繪畫

　　在筆裝扮自己，從達(dá)芬奇到安迪·沃霍爾，古今名家畫作早已被無數(shù)次裹在了女人身上。

　　Phillip Lim 2007春夏系列

　　古斯塔夫·克林姆作品{page_break}

　　古斯塔夫·克林姆作品

　　Dior高級(jí)訂制2006秋冬系列{page_break}

　　伊夫圣洛朗的蒙德里安裙，1965年

　　Holly Fulton 2011 春夏系列

　　把畫穿在身 時(shí)裝大師愛藝術(shù)

　　誰都不會(huì)忘記著名時(shí)裝大師伊夫·圣洛朗離世不久的那場藝術(shù)品拍賣會(huì)。那些天價(jià)的私人藝術(shù)收藏，吊起了無數(shù)人的胃口，據(jù)說總價(jià)值高達(dá)三億歐元。{page_break}

　　也許，這可以從側(cè)面解釋出為什么圣洛朗的作品中都洋溢著濃厚的藝術(shù)氣息，他可以用衣服將蒙特里安、莫奈、畢加索等人的畫作和特點(diǎn)，表現(xiàn)得那么深情。40多年前，圣洛朗首次將藝術(shù)引入時(shí)裝，推出了蒙德里安裙(1965年)，設(shè)計(jì)靈感來自荷蘭風(fēng)格派畫家皮特·蒙德里安的作品《紅黃藍(lán)構(gòu)圖》，抽象的藝術(shù)圖騰成為一種時(shí)尚的流行元素，黑線加紅、黃、藍(lán)、白組成的四色方格紋自此成為潮流界的經(jīng)典。此后，他還推出了畢加索、達(dá)利等藝術(shù)家系列。

　　深深陷入藝術(shù)漩渦的時(shí)裝設(shè)計(jì)師師當(dāng)然不只有伊夫·圣洛朗———時(shí)尚大帝卡爾·拉格菲爾德的香奈兒1997 秋冬系列就曾受到了抽象表現(xiàn)主義大師瓦西里·康定斯基(Wassily Kandinsky)的啟發(fā);設(shè)計(jì)界鬼才約翰·加利亞諾也常常從梵高、達(dá)利、安迪·沃霍爾等繪畫藝術(shù)家身上找到創(chuàng)作的靈感，他的第一個(gè)迪奧高級(jí)訂制系列，即1997春夏系列以繪畫大師波蒂尼(Boldini)為靈感，其2003秋冬系列的發(fā)布會(huì)則讓人聯(lián)想起超現(xiàn)實(shí)主義畫家達(dá)利的名作《永恒的記憶》;逛博物館和欣賞藝術(shù)作品既是設(shè)計(jì)師安娜·蘇的最大的興趣愛好，也是她最重要的設(shè)計(jì)靈感來源，她最喜愛的藝術(shù)家是英國新古典主義畫家沃特豪斯(John Williams Waterhouse)，這也是對她設(shè)計(jì)影響最深的畫家。

　　創(chuàng)造時(shí)裝新個(gè)性 新生代的創(chuàng)意表達(dá)

　　如今，時(shí)裝和藝術(shù)的聯(lián)系愈發(fā)緊密。在剛剛于紐約發(fā)布的一系列2011/2012秋冬成衣以及當(dāng)下的2011春夏系列成衣中可以看到，一群年輕的設(shè)計(jì)師從藝術(shù)作品中提煉元素，轉(zhuǎn)化為生動(dòng)的印花，或者拼貼圖案中，以創(chuàng)造出以大師杰作為靈感的時(shí)裝。Holly Fulton、Mary Katrantzou、Michael van der Ham和Iona Crawford就是這樣一批帶頭引領(lǐng)最近的跨界時(shí)尚潮流的年輕設(shè)計(jì)師。

　　“即使我是名時(shí)裝設(shè)計(jì)師，我同樣將自己歸類為一名藝術(shù)家，”愛丁堡藝術(shù)學(xué)院畢業(yè)的Crawford說，她在2007年建立了自己的同名品牌。在工作室中，她畫珍珠雞、稀有品種的牛和她在父母家的農(nóng)場里看到的鹿。Crawford截取每一張圖畫的一部分，以數(shù)碼的形式放大，然后將其混合，印在蘇格蘭亞麻粗布和柔軟的羊絨上。“在畫布上捕捉到鄉(xiāng)村的環(huán)境，對我來說是很重要的，”Crawford說，“但是關(guān)鍵是不要太按原樣，那樣就太缺乏想象力了。”

　　荷蘭出生的Michael van der Ham在去年9月的倫敦時(shí)裝周上首次亮相，系列的特點(diǎn)是將不同的面料、顏色和形狀組合，制造出一些新鮮和未預(yù)料到的效果，而他也成為英國時(shí)裝理事會(huì)Newgen獎(jiǎng)的獲獎(jiǎng)人之一。“我的大量作品都受到了安迪·沃霍爾的創(chuàng)作的啟發(fā)。”Michaelvan der Ham說。

　　Holly Fulton是一名蘇格蘭的設(shè)計(jì)師，在2009年建立自己的品牌之前，她在Lanvin品牌那里工作。她的標(biāo)志性的印花裙有醒目的熒光色，圖案是摩天大樓的照片，有水晶裝飾，她說她潛意識(shí)是想要設(shè)計(jì)藝術(shù)裝飾品。她同樣提及到了波普藝術(shù)、建筑學(xué)和土著藝術(shù)。

　　每一個(gè)有顏色的皺褶，都看上去好像是剛被水彩色刷上的一樣，是精致的抽象藝術(shù)，這種藝術(shù)手法在雅典出生的英國設(shè)計(jì)師Mary Katrantzou的設(shè)計(jì)上體現(xiàn)。因精致的繪畫印花而聞名的Katranzou在他的上一個(gè)秋冬系列中專注于洛可可的主題，涉及的繪畫來自法國宮廷畫家讓·霍爾·弗拉戈納爾(Jean-Honor Fragonard)和讓-馬克·納蒂埃(Jean-Marc Nattier)，上面有復(fù)古的珍珠、華麗的胸針和金色的金屬花項(xiàng)鏈。

　　“現(xiàn)在，像Katrantzou這樣的設(shè)計(jì)師都站了出來，因?yàn)樗麄冇袕?qiáng)烈的自我風(fēng)格，顏色、裝飾或者面料都很特別。他們的服裝掛在店鋪中會(huì)立即被人識(shí)別出來。”女裝買手瑞貝卡說。

　　時(shí)尚向前發(fā)展 與藝術(shù)緊密相連

　　倫敦中央圣馬丁大學(xué)教授Gertrud Lehnert 所著的《時(shí)尚小史》認(rèn)為，在美學(xué)上，時(shí)尚在上世紀(jì)20年代就邁進(jìn)了現(xiàn)代紀(jì)元。“史上首次，時(shí)尚不再藏于其他藝術(shù)———建筑、文學(xué)、繪畫或設(shè)計(jì)的后面，而是與之平衡發(fā)展，成為了獨(dú)立的藝術(shù)領(lǐng)域。”

　　這意味著，從現(xiàn)代時(shí)尚誕生的一刻開始，就已經(jīng)與藝術(shù)緊緊聯(lián)系在一起了?？蓜e忘了，當(dāng)今的時(shí)裝設(shè)計(jì)師們，他們還有另外一個(gè)身份標(biāo)簽———藝術(shù)家。看看那些“學(xué)院派”的設(shè)計(jì)大師，約翰·加利亞諾、湯姆·福特、亞歷山大·麥克奎因、馬克·雅克布、唐娜·卡倫、安娜·蘇等都在大學(xué)期間接受過專業(yè)系統(tǒng)的純藝術(shù)課程和東西方藝術(shù)史學(xué)習(xí)。甚至有些時(shí)裝設(shè)計(jì)師，大學(xué)主修的就是繪畫和藝術(shù)，如伊夫·圣洛朗和克里斯蒂安·拉克魯瓦等。

　　著名的可可·香奈兒小姐和法國以及歐洲的藝術(shù)家們曾有很深的交情;其接任者拉格·菲爾德在年少氣盛的時(shí)候交的好朋友也都是巴黎左岸的藝術(shù)家;伊夫·圣洛朗擁有可以媲美世界上任何大型藝術(shù)收藏館的私人珍藏……現(xiàn)代意義上的時(shí)裝設(shè)計(jì)，從誕生的一刻起就注定與藝術(shù)結(jié)緣。

　　某個(gè)畫家的作品，又或是某個(gè)藝術(shù)流派都對時(shí)裝設(shè)計(jì)產(chǎn)生了直接的影響。譬如，畢加索和達(dá)利的傳世名作，未來主義、印象派、新印象派、超現(xiàn)實(shí)主義、立體主義、解構(gòu)主義等等繪畫藝術(shù)領(lǐng)域的派別都直接影響了不同年代的時(shí)裝設(shè)計(jì)師。正因?yàn)樗囆g(shù)的引入和參與，使得時(shí)尚逐漸成為藝術(shù)的一部分，不再“俗氣”，而自有味道。