Fashion Time Theory: Designer And Brand No End Role

Avec l 'évolution récente de l' industrie de la mode, la relation entre le designer et la marque de mode est de plus en plus profonde.Il ne s' agit pas d 'une harmonie imaginaire, mais d' un meurtre caché.La marque a besoin d 'un designer plus "point de rupture", alors que la plupart des designers préfèrent rester dans la Tour d' Ivoire.Qui sera le vainqueur final sans fin?

John Galliano, est - ce qu 'il y a du noir après le cours?

John Galliano a été rayé de la liste par Christian Dior, qu 'il a lui - même revitalisé pour des propos antisémites, avant d' être devenu l 'architecte le plus sévère de l' histoire de la mode en raison de la discrimination raciale.Dans le même temps, il s' agit d 'un événement public sans précédent dans l' histoire de la mode, dont l 'influence dépasse depuis longtemps le domaine de la mode et qui suscite un débat social plus large que celui des professionnels, des fans et des amateurs.

Pourquoi ce n 'est que cette fois - ci que le départ de l' architecte a déclenché un tsunami dans l 'opinion publique, laissant les "amateurs" autres que les membres de la famille de l' architecte se disputer?L 'évolution des canaux et des méthodes de diffusion de l' information dans la société moderne est l 'une des principales raisons, mais elle joue un r?le essentiel dans l' évolution du statut social des designers.

à la fin du XXe siècle, la mode n 'était plus simplement esthétique, elle est devenue avant tout une attitude, un esprit d' amour propre, une idée qui répondait dans toute la mesure possible aux besoins psychologiques de l 'homme contemporain, et qui ne pouvait même plus toucher un public aussi large que n' importe quel autre produit.Pour promouvoir cet esprit, les marques ont besoin de leur propre porte - parole ? les mannequins froids qui ne mangent pas de feux d 'artifice sur de grandes annonces et les stars de l' année ne sont pas les meilleurs choix, aux yeux des consommateurs de plus en plus exigeants, les designers qui se retirent de la marque ont le droit de s' exprimer (même si, en fin de compte, ils ne sont pas les seuls à entrer dans le magasin de vente).

Il est peut - être prématuré de dire que l 'architecte est le nouveau leader d' opinion, mais il est indéniable que ce métier est depuis longtemps un métier de tailleur qui travaille en silence derrière la marque et qui se situe devant la scène pour donner aux consommateurs l 'impression la plus intuitive de la marque.

Ainsi, en ce qui concerne le départ de John Galliano, même si l 'antisémitisme est une zone d' exclusion absolue des sociétés occidentales, l 'industrie continue d' affirmer qu 'en réalité John Galliano, physiphysiphysiquement irritable, s' est évaporé de la rhétorique raciste, a consommé de l' alcool et de l 'alcool, et encore plus souvent de la nourriture, mais cette fois - ci, l' alcool a déclenché une série de désastres, la vraie raison pour laquelle Dior en a assez de ce type d 'argent, d' arbitraire et d 'inimaginanananananananananananananananananananananananananananananananananananananananananananananananananananananananananananananaoui.En effet, Galliano est capable d 'offrir un magnifique spectacle annuel de Dior, qui est aussi un point de vue personnel par rapport à celui du mannequin Bissau, mais qui, par rapport à d' autres pairs de marques de même classe qui sont passionnés et compétents dans les différents métiers de broderie oculaire (ou de marketing de Sujets), peut être considéré comme un petit sorcier qui voit de grands sorciers, à l 'exception de l' information négative de temps en temps.Le camarade de Galliano, Marc Jacobs et son partenaire de Louis Vuitton, les divisions et les relations de Marc Jacobs se sont multipliées, s' ajoutant à des Jeux transfrontaliantiantipsychorebrebrebrebrebrebelle jusqu 'à High; Karl Lagerfeld de Chanel, avec son entourentourentourentourentouré d' un petit gar?on et d 'un autre; MIUCCIA de Prada, regardant avec le sousousousousousousourciartistique, a semblé d' un air déprimant, même Tom Ford de l 'ancien Gucci, s' après Gucci.En brandissant un baton d' amour et en jouant au mystère...L 'adversaire est si fort que si Dior regarde dans ses yeux, il est très compréhensible.

Bien entendu, pour tout ce qui concerne Galliano, on ne peut que supposer que, après tout, les raisons de son départ sont claires: la discrimination raciale.En revanche, un autre cas récent de licenciement d 'un designer donne à penser que dans le secteur de la mode d' aujourd 'hui, la conception elle - même n' est plus le seul atout du designer.

Même si vous avez sauvé la vie d 'un homme déprimé, vous serez éliminé.

Pendant la semaine de la mode d 'automne et d' hiver de Paris, début mars, après l 'absence de John Galliano Dior, le Directeur de la création Balmain, Christophe decarnin, n' était pas non plus présent sur les écrans de la marque.La raison invoquée par balmian à cet égard était que le designer avait été hospitalisé à cause d 'un problème de dépression et qu' il avait été immédiatement arrêté par le magazine Gala.《Gala》撰文披露了這場“突然缺席”的諸多內幕，諸如本季設計并非出自Christophe Decarnin之手，而是由Balmain2011秋冬女裝秀的造型師Melanie Ward代勞，更勁爆的是，有人透露Christophe Decarnin離職的根本原因，在于他與Balmain主席、CEO Alain Hivelin之間的諸多不和――諸如Alain Hivelin在品牌形勢一片大好下，一心想要拓展輕奢華路線的Balmain Blue，卻遭到了性格守舊的Christophe Decarnin強烈反對。La contradiction entre les deux a atteint son apogée avant le spectacle, et l 'état d' esprit du Designer n 'est qu' un prétexte pour le frapper de coups de pied.

Mais ce résultat est peut - être inattendu, voire urgent.Bien que la vieille maison de la mode de Balmain soit en fait revenue à la vie entre les mains de Christophe decarnin, au sens strict, Balmain n 'a fait que deux saisons d' enthousiasme dans le monde de la mode.Les vestes en cuir, les t - shirts perforés et les robes à plaques blanches de Christophe decarnin, d 'un prix abordable et ayant de fortes caractéristiques personnelles, ont effectivement touché le nerf des gens de la mode au premier moment, mais un style trop évident signifie que les marques ne peuvent pas être renouvelées chaque saison.Lorsque l 'on s' ennuie de ce que l' on appelle le style Balmain, on s' étonne que Christophe decarnin s' en soit rendu compte sans aucune tentative pour accro?tre la visibilité et l 'impact de la marque.C 'est peut - être le designer de la plus mauvaise communication de notre temps qui n' a pratiquement jamais fait de discours sur lui - même, et les réponses aux médias sont toujours assez rares pour rendre les journalistes fous, même s' il s' agit du Grand New York Magazine, decarnin ne veut pas dévoiler ses "petits ragots" - en d 'autres termes, tout ce qui pourrait intéresser le lecteur.Les médias, les fans, les célébrités, quand tout le monde en a assez de se faire payer, Balmain n 'est pas loin de la nouvelle fin.

En fait, le départ de Christophe decarnin était moins visible que celui de John Galliano, il n 'y avait pas d' amis en cercle pour le soutenir et il n 'y avait pas de fans pour la simple raison que Christophe decarnin avait con?u un groupe de fans de Balmain qui n' avait pratiquement rien à voir avec lui.Et Balmain?Il maintient des prix de vente élevés, mais il est vrai que l 'on ne s' y intéresse plus comme les deux années précédentes.

Il est intéressant de noter que les deux marques échangées ont porté sur des marques datant de plus d 'un demi - siècle (Balmain, fondée en 1945, avec Christian Dior et Cristobal Balenciaga, les trois géants de la mode personnalisée après la Seconde Guerre mondiale), peut - être des marques naissantes qui se sont fermement emparées de leurs fondateurs, peut - être des marques anciennes, mais qui ont mieux compris l' importance de l 'image de l' architecte.Il est certain que lorsque la marque cherche un nouveau Directeur de la créativité, elle ne veut pas d 'un tailleur neutre, mais d' un nouveau leader qui peut conduire la marque à de nouvelles percées, à utiliser son charme personnel pour maintenir la marque à la pointe de l 'opinion publique et à attirer un grand nombre de fans qui aiment et qui sont prêts à payer.

Le vieil homme, qui devait revenir sur Tom Ford, avait presque réussi à s' enfuir par ses propres moyens, et l 'ancienne rédactrice en chef vogue Paris, ainsi que Carine Roitfeld, amie de Tom Ford et de Burrows, avait déclaré qu' elle n 'avait jamais eu l' intention de coopérer avec Gucci, mais Tom Ford était trop charmant pour qu 'elle puisse refuser.Avant et après 2000, on ne savait pas combien de fans du monde étaient tombés sous ce "gay le plus sexy du monde" et s' étaient fait l 'écho du "Superstar" de gucci. Tom est devenu le meilleur porte - parole du Gucci au - delà de tous les mannequins de sexe masculin. Il semble que si vous portez les vêtements de Gucci, vous pourriez être le prochain Tom Ford.En 2004, Tom Ford a quitté le Groupe Gucci, s' est concentré sur la marque personnelle et la carrière cinématographique, et Marc Jacobs, Maigrichon, a succédé avec succès, comme une nouvelle génération d 'hommes démoniaques, avec des scandales en dehors de la création de chevals fant?mes, ce qui a permis à Louis Vuitton d' être à l 'extérieur du cercle, même s' il n' était pas possible d 'effacer immédiatement l' impression de son ancien parti, mais au moins autour de son nom.

Pour dire que la conception de ces deux personnes est très impressionnante, mais la réalité est à l 'heure actuelle, les deux concepteurs stars, grace à leur propre image, ont réalisé les deux marques les plus influentes d' aujourd 'hui.

Fais sauter!Comme si la conception n 'avait plus d' importance.

La société moderne est en mutation rapide, la stimulation sensorielle est toujours trop facile, la concurrence tend à la fièvre blanche, les marques veulent s' établir, beaucoup plus difficile que par le passé.La théorie de 15 minutes de renommée d 'Andy Vohor est manifestement insuffisante pour les marques, et elle ne peut l' emporter que si elle attire fortement et continuellement l 'attention des consommateurs.Cependant, après une longue histoire consciencieuse, les marques ne peuvent pas à tout moment changer d 'image pour s' adapter aux préférences du public, ce qui les prive également de leurs valeurs fondamentales.Le designer a plus d 'espace, il a une personnalité réelle, il est aussi bon de jouer, un designer qui réussit à attirer l' intérêt du public et à se positionner, parfois même au - dessus de la marque.

Heureusement pour les jeunes créateurs, il n 'est pas difficile de créer une image unique et de bien fonctionner, avec le développement des réseaux sociaux et des médias, les gènes automarketing sont enracinés dans le sang de cette génération.Presque tous les architectes du XXIe siècle ont une image personnelle et un style impressionnant pour le public: Vivienne Westwood de la nouvelle génération, Pierre Cardin de la nouvelle génération, mais il est peu probable qu 'ils deviennent une nouvelle génération, Martin Margiela (un architecte dont l' identité est invisible devant le public, peut - être rapidement submergé par un cri de détresse).Et l 'industrie de la mode ne se contente plus de la marque elle - même, l' image de l 'architecte est devenue un maillon essentiel.Christian Dior était la plus grande star de designer de l 'après - Seconde Guerre mondiale, mais ce dont on a besoin aujourd' hui, c 'est d' un designer d 'étoile plus récréatif et plus thématique, qui implique l' emballage de l 'image, la presse, la folie sociale et les relations publiques en crise.