下面我想談談水彩畫使用在服裝設計效果圖（服裝設計作品）中的一些表現技法：
   
     服裝設計效果圖采用水彩顏料，不同紋理吸水快慢的紙張的及其它工具，對體現各類面料質感都會有非常好的效果。美國著名的服裝畫大師哈蘭.科拉柯維奇的一幅男裝設計圖。在表現男裝的粗麻面料時，就采用了粗紋理水彩紙張。先將紙用大底紋筆刷濕，使紙濕透，然后盡快地將第一遍色鋪上去，待顏色干后，用水將畫上的顏色沖洗一遍，洗去浮色，然后再正式將所需的服裝色彩畫上去。由于水彩顏色具有一定的透明度，所以原第一遍上色沖洗后具有粗紋理的紙還保留在畫面上，這樣所表現的粗呢面料質感的服裝很好體現出來了。

    又如法國服裝畫家安東尼.魯匹茲的一幅作品，是一位正在舞蹈的女郎，穿了一套用紗做的褶裙，為了充分表現面料的飄逸、膨松、透明及流動的感覺，畫家采用了吸水較慢且紙張紋理較細的水彩紙。可先用清水將紙刷濕，待水在紙上充分滲透后，便可開始上色，這樣紗的質感就能體現出來。如要體現一些帶有小花紋的薄紗衣服，可采用在未干的顏色上用噴霧器噴一下水或者先用油畫棒畫出花的紋后再上水彩色的方法。再如臺灣服裝畫家蕭本龍，在畫綢緞及皮革面料的服裝時，就特別注意不同材料質感的表現。他認為如果表現不好，皮革綢緞面料就變成了一般面料。因此在繪畫進技法運用尤為重要。在畫深色皮革面料時，可采用吸水少的卡紙和光面紙，繪畫上采用一種顏色的明度對比，一般來說表現這類面料時明度對比較大，而深淺之間的水份掌握尺寸要適度，從而在過渡中自然地融合起來，一幅表現綢緞、皮革的服裝就體現出來了。
   
    一幅好的服裝設計效果圖采用水彩畫與油畫、版畫等方法來表現都各有特殊效果。由于水彩畫充分運用水份、水色相互融合，虛實省略得當，節奏容易掌握，而且使用不同的紙張，顏色和不同牌名的顏色，會產生意想不到的效果和趣味。