首屆"藝匯上海"為服裝產業輸送人才

 　　夢幻T臺秀由上海大學巴黎國際時裝藝術學院策劃及承辦，展示了服裝設計及首飾設計，讓作品、設計師、公眾產生直接的互動和無障礙交流。

　　上海大學巴黎國際時裝藝術學院發布專場秀

　　為學習貫徹黨的十八大、十八屆三中全會精神和習近平總書記關于中國夢一系列重要講話精神，落實立德樹人、人才培養的根本任務，促進文教結合，為上海打造"設計之都"挖掘培養優秀藝術設計人才，由中共上海市教育衛生工作委員會、上海市教育委員會和上海市文化廣播影視管理局共同主辦，上海大學承辦的"藝匯上海--首屆上海校園新銳藝術設計人才培養與推介系列活動"圓滿落幕。

　　本次推介系列活動分為"校園新銳設計人才推介、藝術類學生創業政策先導、實用創新科技設備體驗、藝術設計領域前言對話、藝術設計領域就業創業系列講座"五大板塊，其中校園新銳設計人才推介板塊分為"夢幻T臺秀、綜合展示秀"兩類展示區。夢幻T臺秀由上海大學巴黎國際時裝藝術學院策劃及承辦，展示了服裝設計及首飾設計，讓作品、設計師、公眾產生直接的互動和無障礙交流。

　　上大巴黎2015年時尚趨勢預測

　　在本次作品秀上，上海大學巴黎國際時裝藝術學院的學生設計師以"在路上"為主題，發布了2013年時尚趨勢預測。

　　一、在不對稱中尋找平衡。在服裝造型中，整體組合如果能給人平穩、安靜的感覺，就被稱作為平衡，而這種平衡、是靠人的視覺和心理去感受的。Costume National 2014春夏女裝秀在米蘭時裝周的初次亮相使觀眾耳目一新，不對稱解構理念的創新設計無疑是這場秀的一大亮點。無獨有偶，House of Holland在倫敦時裝周也秀了一把不對稱的格紋和條紋圖案。

　　而上大巴黎顧佳珊同學的作品《自我放逐旅行》也正是運用了這個設計的原理。她運用色塊的大小、方向和服裝細節，使得服裝在吸引力上左右均衡，以達到不對稱的平衡，也拉回了觀眾在設計師肆無忌憚的風格中迷失的心。

　　二、超現實主義。2014高定最讓人期待的是Schiaparelli老牌時裝屋回歸， 19套衣服各成一體，卻沒有斷裂。服裝印花采用超現實主義感的手繪圖案，滿是戲謔。而英倫鬼才設計師Gareth Pugh巴黎秀則是將超現實主義發揮到了極致。詭異驚悚的秀場音樂;黑暗、陰冷、肅靜的環境;金屬、塑料片、薄膜紙、皮草等材料的運用，讓人感到夸張、戲劇性甚至是荒誕，卻又為之陶醉。

　　學生成玉的作品《記憶的永恒》以達利的超現實主義的藝術理念為靈感。用以羊毛毛線模擬"柔軟的鐘表"的運動形態，在簡潔的廓形上，展現出女性的柔美。"蟲洞"以及"馬鞍面"的變形化運用，結合羊絨及天鵝絨面料的使用，使整個系列剛柔并濟，展現出超現實主義在服裝上的獨特表達，在T臺上創造了一個特殊的"時空"。

　　三、暗黑"閃耀"舞臺。黑暗，與光明并存。在服裝界，暗黑系是一個經久不衰的流行元素，似乎只有暗黑才能更輕易的勾起眾人的共鳴，引誘出人的本性及欲望。暗黑系果然不負眾望的席卷了巴黎時裝周。擁有超過百年歷史的法國老牌時裝屋Lanvin，其黑暗的血液從創建的那一天就開始流淌。黑暗與優雅是Lanvin在本季時裝周上最好的概括，T臺已然成為一個古堡，而每一個模特都像是古堡中神秘的女主人，讓臺下的觀眾為之沉醉。

　　學生沈瑋蝶及王亦佳都不約而同的將黑暗融入到自己的設計作品中。王亦佳的作品《黑天鵝》使用面料的特質，創造了一個女孩的兩面性：一個負面壓抑，另一個閃亮優雅。色彩上采用黑色及寶藍色(電子藍)為主色調，展現出一個由明至暗又由暗到明的過程，而這個過程則象征著生命的旅途。沈瑋蝶的作品《詮釋人性》則采用簡約的廓形和冷色調來凸顯人性的對立面，又以面料的破壞感和層疊堆砌感來表達內心復雜的情緒。兩位學生的作品都將暗黑的氣質融入其中，帶動觀眾進入她們精心編制的世界中去。

　　優秀的設計師也需要符合市場的需求

　　本次"藝匯上海"活動旨在展示職業教育與高等教育在設計專業領域的教育教學成果的同時，發掘、培養、推薦、造就一批具有創新精神、功底扎實的校園設計人才并搭建交流展示平臺，提升設計類青年學生的原創力和實踐能力，通過校企互動拓寬藝術設計類學生的就業渠道，為企業輸送優質設計人才。

　　什么叫優秀的人才?作為一個設計師，靈感必不可少，但如何把自己的設計稿制作成一件成品似乎更為重要。天馬行空的想象力需要結合真材實料的手頭工藝，才能創作出一件巧奪天工的設計作品。上大巴黎的學生們在校期間需要掌握手繪設計、電腦制圖、版樣設計等基本技能，還要選擇合適的面料，為設計的服裝搭配相應的配飾，獨立的閱讀國外的專業書籍及流行報道并對時尚做出自己的判斷。學院從學生一入學就開始培養其高標準的職業素養，使學生畢業后可以迅速適應工作環境，塑造了一大批極具創造力及實力的青年設計師。