路易威登藝術總監Nicolas Ghesquiere

　　Nicolas Ghesquière與掌管Louis Vuitton 的老大們：LVMH 主席 Bernard Arnault、其長女/集團董事Delphine Arnault 和Louis Vuitton的CEOMichael Burke均認為，Louis Vuitton 需要定義幾個女性，創造一些既有創新性又尊重Louis Vuitton 歷史與文化的產品，將這兩個元素有機結合。

　　三季時裝秀過后——2014秋季系列、度假系列、2015春季系列——Nicolas Ghesquière的愿景更加明確。不是做出下一個曇花一現的“It bag”，而是設計出每個人都想要的頂級經典(Grande Classiques )產品。這種完全創新的東西或許會令人感到吃驚，但隨著時間的流逝，終將成為經典。設計師要面臨的挑戰就是要找到那些經受得住時間的考驗的東西，即便這些東西在一開始十分新穎，令人驚奇。

　　萬變不離其宗：旅行是Louis Vuitton品牌形象的核心。

　　Ghesquière是世界上最有影響力的時尚設計師之一，傾向于未來主義和實驗性的服裝，也不時涉足高級定制。但在Louis Vuitton的第一年，他沒有刻意的做出重大設計宣言，而是在設計中考慮到更廣泛的女性受眾的需求。

　　“做出革命性的設計只是偶然事件，也是種幸運。做事的時候并不會認為自己是在進行一場革命。一開始只是忠于自己的想法，更多的是隨著時間建立一個愿景，在女性服裝中進行更深度的挖掘。不僅是要一個對某些事物有所暗示、有主題的系列，同時要看的更長遠。”

　　時尚設計師要“做真實的自己”，創造出強烈的個人特征和高辨識度，同時要創造需求。

　　在設計過程中，Ghesquière 與團隊緊密合作，相互分享意見。有時候好的點子過一天再看就變成了不好的，需要花時間反復琢磨，精煉。Louis Vuitton 品牌擁有超高的曝光率，既復雜夸張，同時又簡單有效，設計必須考慮到品牌這種維度。

　　Ghesquière的前三場走秀都證明了這一點。他們為品牌注入了實用性，這是Ghesquière經過深思熟慮后對前任Marc Jacobs 華麗奇特的設計做出的風格調整。

　　如果時裝秀的表演仍舊是一個考慮因素，那么Ghesquière有自己的方式，自己的風格。

　　選擇Juergen Teller、Bruce Weber和Annie Leibovitz 這3位攝影大師來拍攝近期的廣告便是如此。

　　Ghesquière的Louis Vuitton是在與女性的多個方面進行交談的。每一位攝影師都對此有著不同的表達。Leibovitz更加浪漫，Juergen更加現實，而Bruce更加詩意，三者結合每個女性都擁有的情感。

　　Ghesquière的Vuitton女性并沒有特定的年齡，他重視的女性品質是：魅力、個性、智慧、個人風格和自我表達的方式。

　　社交媒體在信息傳遞方面發揮著巨大作用。Ghesquière喜歡社交媒體，尤其是Instagram和Twitter，他曾經接管Louis Vuitton的Instagram賬號一周時間。Instagram對于設計師而言十分有用，可以與人們非常直接的進行交談。

　　Ghesquière表示，在創意過程中會伴有藝術感，像川久保玲和Azzedine Ala?a這樣的設計師就是真正的藝術家。

　　時尚業比 15年前更加企業化，也并不是壞事，這里面也有周期性的規律。不久以前，那些高定品牌公司相當強勢，而個人設計師只被稱作“制作人”(createurs)。然后Azzedine、Jean Paul Gaultier、Thierry Mugler 和Claude Montana等高調設計師突然出現了，時尚業進入了一個新的階段。如今，時尚業有變得更加企業化了，這也有好的一面。