水墨禹舜發布會闡述盧禹君的水墨時裝夢

　　冰城人的水墨情結

　　在哈爾濱國際時裝周期間，主題為“時尚產業與城市文明” 創意論壇上，盧禹舜、盧禹君兄妹倆與武學偉、武學凱兩兄弟一起來到了對話現場，他們四個同是哈爾濱人，但一直留在哈爾濱的卻只有盧禹君。

　　“哈爾濱是我的家鄉，和他們幾個不同，我是因為母親的緣故不能離開哈爾濱，也許外面的世界有我的夢想，但身在家鄉夢想卻不能停止，所以我們兄妹一起合作了這個品牌‘水墨禹舜’。”

　　盧禹舜是一個畫家，他自稱不懂服裝設計，但是卻做了一個品牌。因為他熱愛時裝，對美好生活的追求和向往促使兄妹倆把藝術實踐成果與生活聯系得更加緊密。因為有了這樣一種想法，就有了“水墨禹舜”這樣一個時裝品牌。

　　“說到跨界合作，緣起是在盧禹舜那里。我的哥哥他個人非常喜歡服裝，也喜歡搭配。以前，他就一直想做這個品牌，我個人開始不支持，因為時裝不像繪畫，不是一個人完成的而是一個團隊，這需要太多的精力和人力。不過，今年他搞了一場個人畫展，就在畫展前一個月，他決定做一場時裝秀。于是我們在一個月的時間里，完成了40多件服裝作品。畫展當天，北京飯店就舉行了這場與品牌同名的發布會。”

　　“‘水墨禹舜’應該是跟民族文化相連，是有著民族文化元素的作品。水墨，這兩個字本身，是中華民族文化當中視覺傳達最具特征的一種方式;禹舜又是中華文明兩位先哲，也是體現中華民族精神最具代表性的兩位人物，如果說把這些東西結合，這個品牌民族性和地域性可能就會更有特征、更有特點。”這些文字，是盧禹舜對“水墨禹舜”品牌文化的詮釋，盧禹君的話并不多，但是她豐富的設計語言完全融合了哥哥的創作靈感。

　　“我身上這件襯衫是水墨禹舜的產品，所有的面料都是在意大利定制的，目前的產品只有襯衣和絲巾，絲巾也是在愛馬仕廠家專門定制，僅襯衣的成本就在2000元以上。未來的‘水墨禹舜’會在北京成立店鋪。目前，設計師品牌想進名店很難，或許我們會選擇五星級酒店，這些都在發布會后陸續進行，希望很快可以和大家見面。”

　　從小看哥哥畫畫，盧禹君對盧禹舜的評價卻很樸實——用功。盧禹舜每天都在畫畫，無論應酬多晚，他都要畫一會兒，或許因為這樣，這兩個不善于用語言表達情感的兄妹，才能在作品中實現語言不能實現的部分。

　　“他的畫不是傳統水墨那些古老的東西，顏色和繪畫語言都很洋氣，因此很容易就與服裝結合。水墨畫源自傳統，但是繪畫語言卻通過服裝張揚化了，我用了一些夸張手法，有哈爾濱的洋氣。”{page_break}

　　生活與藝術離不開

　　“很新潮。”這是盧禹君對哥哥的另一個評價，“他所有的衣服都是名牌，甚至每一季度的新品，只要非常喜歡，他會一模一樣多買幾件。他覺得一件穿壞了還能有備選。”

　　盧禹君回憶起哥哥盧禹舜第一次在香港辦個人畫展的時候，也只有25歲左右，那時候的收入都不高，可進了意大利鞋店就半天出不來，最后，幾乎所有的錢都花在買鞋上。

　　“其實，他并不是虛榮，是他對服裝很敏感，并且擅于在生活和藝術之間抓住靈感。雖然那時候還沒想過建立‘水墨禹舜’這個品牌，但是他對美的敏感度，特別是生活中的美，要求很高。”

　　藝術源于生活，而生活也要上升到藝術。藝術永遠是高端的，但藝術要生活化，沒有藝術的生活很空洞。所以，生活與藝術離不開。

　　“藝術的衍生品很有空間，盧禹舜的人物作品，在他自己設計的酒瓶中都有體現，所以將來在家居設計等方面，品牌也會慢慢涉及。盧禹舜的畫，目前20萬元一平方尺，他常常說，就算普通消費者喜歡他的畫也不能人人都收藏，但是服裝可以。那里，有他創意的延續。”

　　說起哥哥盧禹舜，盧禹君的話題總是很多，看得出哥哥對她來說，是很好的榜樣。

　　“他一直堅持在哈爾濱的‘八荒通神’美術館做，有他這樣的家鄉人一直在堅持，并把全國知名的繪畫界大賽引進哈爾濱，以前從來沒有人做過。”

　　也許越是離得遠就越熱愛，盧禹舜的鄉情，通過盧禹君的設計語言為人們在哈爾濱時裝周期間展現了一場精美的時裝秀。

　　“哈爾濱時裝周實在是太好了，不是因為我有這場秀，而是給我們的老師、我們的學生帶來了很多的學習機會。哈爾濱人敢穿，但是品牌很少，消費者的品牌意識還不是很成熟，對于本土品牌和原創概念也并不是很理解。所以這次哈爾濱國際時裝周打造HAH!品牌的這個項目很實際，未來我相信隨著哈爾濱時尚基地的逐漸成熟，我們的本土品牌也會走出去，這座美麗的冰城時尚產業也會越來越完善。”

　　文章結尾，想起紅博商業總經理王麗梅女士對盧禹君的印象——盧禹君老師讓我非常感動，20多年一直堅守在哈爾濱這個城市。我們家鄉有很多人，因為需要更大的環境空間出去發展，并且發展得很好，就像武學偉、武學凱兄弟倆。但是盧老師一直堅守著，這么多年，她帶出了一批又一批的學生。我感覺她很熱愛她的事業。她讓我很感動。