夏奈爾(Chanel)——離經(jīng)叛道的茶花夫人

　　Chanel的時尚已影響了將近一個世紀，她的才華令時裝界興起了一場又一場革命。她把針織等不太流行的面料用于高級服裝，她促成了人造珠寶的流行，她拋棄了緊身束腰鯨骨裙箍和長發(fā)，她為原來穿著裙子打球的女人設計了運動褲裝，她所推崇的簡單線條、寬松剪裁、彈性面料代表著其“女性需要自由與獨立”的主張。她使女人更為自由，并引導了一種截然不同的真正奢華品位———簡單。她的名言是：時尚多變，但風格永存。

　　奧黛麗·赫本(Audrey Hepburn)——20世紀最完美女星

　　奧黛麗·赫本是百年難得一覓的瑰寶、當之無愧的淑女派掌門人，無論容貌、氣質(zhì)、演技抑或人品，都是舉世無雙，不久前被全世界的媒體一致評選為20世紀最完美的女星。今年是赫本70誕辰紀念，赫本巡回展在全世界舉行。典型的赫本式look是方型帽、流線型套裝裙，而銀幕下的赫本則最愛小男孩打扮，以男裝恤衫、四骨褲、平底鞋證明less is more。Givenchy在1957年推出的首款香氛就是獻給赫本的禮物，赫本純真浪漫的氣息成為Givenchy強烈的女性主義香氛傳統(tǒng)的開端。她不僅是自己的成功的形象設計師，當青春不在時，愛心洋溢的她被聯(lián)合國教科文組織任命為慈善大使，奔波于各大洲，用自己的愛心令美好永存。

　　范思哲(Gianni Versace)——熱愛華麗與性感的男人

　　范思哲對于古文明一直非常向往，這也是他決定用蛇發(fā)美女作為精神象征的原因，而在他服裝上不變的鮮艷色彩更是來自希臘、埃及、印度這些文明發(fā)源地的靈感。他非常崇拜人體和肌肉的美感，表現(xiàn)性感決不含蓄，他一直很有明星緣，而他總是能用鮮艷夸張的華麗色彩為穿著者制造如明星般搶眼的魅力，讓人無法拒絕。范思哲最擅長表現(xiàn)性感，而他的服裝也非常“挑人”。1997年范思哲在自家豪宅前遭*擊身亡，為無數(shù)擁護者留下永遠的遺憾。

　　迪奧(Christian Dior)——大師的老師

　　一位在將傳統(tǒng)服裝帶入現(xiàn)代功能主義的革新過程中至關重要的設計師，曾經(jīng)是YSL和PierreCardin的老師。1947年推出的與戰(zhàn)時女裝截然不同的系列被稱為“新風貌”，窄肩豐乳細腰的形象給女性以前所未有的回歸感，成為永恒的時尚潮流標志之一。他在50年代推出的H造型、A造型、Y造型，直到現(xiàn)在還深深地影響著現(xiàn)代設計師的設計觀念。他一直認為，“衣服的切線越少，效果就越好。”這樣的剪裁原則也一直貫徹到今天。

　　卡爾文·克萊恩(Calvin Klein)——第七大道的完美主義者

　　稱作紐約第七大道“時裝王子”的他雖然已過了知天命之年，但每次出現(xiàn)在公開場合時，總是衣履光鮮，有型、有款、有品位，絲毫不遜色于任何一位明星、模特。喜歡中間色調(diào)的他本人就像他的時裝一樣性感、有魅力，曾被美國民眾選為美國歷史上最具影響力的百位名人之一。極簡風格和性感主義是他在設計上的“注冊商標”，設計美學傾向于一種純粹、簡單、輕松、優(yōu)雅的精神，形成了一種中性的摩登氛圍。他有著極敏銳的潮流觸覺，近年先后流行過的內(nèi)衣外穿風格、NewLength(新長度)及膝裙、不對稱裙擺等都是他率先推出的。

　　喬治·阿瑪尼(Giorgio Armani)——明星眼中的巨星

　　他的服裝是世界公認的最優(yōu)雅的設計，吸引了崇尚自我的人們，他是世界高層主管的最愛，也是好萊塢影星們的最愛。在好萊塢甚至流行著這樣一句話，“當你不知道穿什么才對，穿Armani就對了。”知性而洗練的人士最適合他，如同高雅而藝術的色調(diào)是他最鐘情的。融合了明星與主管氣質(zhì)的Armani套裝是其服裝中的極品。

　　三宅一生(Issey Miyake)——身體雕塑家

　　他的服裝最大的特點就是蔑視傳統(tǒng)，力爭使人的身體得到最大程度的飄逸自如。巴黎裝飾藝術博物館館長曾稱贊他是“我們這個時代最偉大的服裝創(chuàng)造家。”三宅服裝充滿著夢幻色彩，1989年他推出的立體派褶裥系列為服裝設計帶來前所未有的全新觀念，“Pleats”如今已成為三宅服裝獨有的特色。三宅的話道出了他的服裝秘密：“我的服裝不像歐洲服裝是個現(xiàn)成的包裹，我的服裝留有余地，讓穿著者自由發(fā)揮。”三宅服裝能使你每一個動作都充滿柔和與動感，這種無結構和無拘束的態(tài)度使三宅時裝與眾不同。

　　沙宣(Vida lSassoon)——與剪刀對話的人

　　杰出的發(fā)藝大師，60年代創(chuàng)作的發(fā)型今日看來仍不過時，無論未來派、年輕化還是復古型，都秉承沙宣一貫的自然風格和個性。其一手創(chuàng)辦的沙宣國際創(chuàng)作組集中了世界上最具影響力的發(fā)型設計師，經(jīng)常和世界各大時裝周合作，變幻著時尚風貌。

　　戴安娜(Danna)——英格蘭玫瑰

　　20世紀的時尚歷史，戴安娜應該是其中最亮麗迷人的一段。這不僅是因為她擁有1.78米的高挑身材和迷人身段，更因為她曾是富甲一方的英國王妃，沒有哪位名模能像她那樣穿過如此眾多的名師作品。據(jù)統(tǒng)計，戴安娜擁有大約3000套左右、價值兩億美元的衣服和600多雙鞋子。從戴安娜成為王妃的那一天起，就十分重視保持個人魅力，十分關心時尚的變化，她的裝扮時常給時尚界帶來一些震驚。她把項鏈繞在前額，配一件斜肩洋裝，這種本世紀30年代的打扮因她在短短的幾天內(nèi)就形成一股復古的潮流，帽飾的流行和粉紅色套裙的流行也與她有關。盡管她有迷人的外表和高貴的氣質(zhì)，但令戴妃魅力長存的最重要的因素無疑是她的真誠、善良和愛心。

　　張曼玉——明星中的穿衣高手

　　身在時尚圈，卻一直不是名牌狂的她深諳“人穿衣”而非“衣穿人”之道，現(xiàn)在更到了隨心所欲、左配右襯的高手境界，最佳衣著獎早已是囊中之物。結構大師Martin入主愛馬仕的第一個秋冬系列即請她走上T臺，盡顯作品中簡潔沉穩(wěn)的知性味道。